作為主動發起挑戰的一方，查理特地把作品發布安排成華夏時間，跟他們存在幾個小時時差，也算是是客隨主便。
他早已把手機設置成了京城時間，也好在第一時間觀察觀察蒲潼的實力。
10月31日，23:30。
查理盯著手機，距離蒲潼和艾格倫作品發布僅剩下半個小時，出于自己的立場，他其實更應該希望自己的隊友大獲全勝才對。
但不知怎的，距離這一刻越近，他卻絲毫不期待勝負，比起誰輸誰贏，他更希望兩人旗鼓相當，最好出現一場古典音樂的巔峰之戰。
他想看一場真正的音樂盛宴。
“艾格倫的曲子我聽不明白，查理你評價一下……”一旁的迦亞不知何時已經把雙腿搭在了桌上，“這鳥音樂動不動幾十分鐘，頭都大了。”
雖然迦亞平日里總是一副流氓習氣，但在公眾場合還是講禮貌的，今天之所以這般灑脫，只是因為在場的只有他們三位男士。
“去你的，你不懂藝術！”
艾格倫默默把自己的座位挪遠了些，自己也是閑的，叫查理來不就好了，把這家伙叫來一點用沒有，只會蹭臟自己的桌子。
“我對古典音樂了解不多，沒什么好說的……”查理頓了頓，“不過感覺你的狀態不錯，這首曲子應該出了全力吧。”
言罷他輕嘆一口氣，艾格倫是他們幾人里年紀最大的，上了年紀的音樂人很難保持自己的水準，不過很顯然，艾格倫做到了。
雖說沒有超常發揮，但他的這首曲子，仍然是一首精品古典音樂，是他一貫的水準。
這是他為自己最新出演音樂劇所做的主題曲，不論是利用音樂敘事，亦或是旋律的藝術性都相當成熟。
能在這么短的時間內拿出這樣的作品，艾格倫不虧為古典音樂界的泰山北斗，寶刀未老啊！
看來這第一場，蒲潼是沒機會了，在查理看來，如果艾格倫趕鴨子上架只發揮出七八成水平，蒲潼還是有一定機會的。
但面對火力全開的古典音樂大師，他只能期望蒲潼不要輸得太慘了。
“這首《愛的奏鳴曲》我還是很滿意的，要是蒲潼能贏我，我直接隱退好吧。”
別看艾格倫年紀不小，但骨子里還是個爭強好勝的主，當時剛接下和蒲潼對決的任務時他是最不屑一顧的，后來因為《Runaway》才有所改觀。
不過在古典音樂領域，他還是并未把蒲潼放在眼里，他都在這行耕耘幾十年了，這小子還沒兩個月吧。這能輸？
“話還是別說太滿，那小子邪乎著呢。”迦亞左右腿交疊在桌上，“不過你也六十的人了，早點退休也不錯。”
眼見兩人就要掐架了，查理當即拍桌打斷了二人的口角，大敵當前，怎么自己人還吵上了？
“還剩十六分鐘，我們再聽一遍艾格倫的音樂吧，心里也好有個底。”
他對于古典音樂的研究并不多，但還是懂欣賞的，艾格倫這首曲子是要用心來聽的。
艾格倫的《愛情奏鳴曲》充滿了無限的陽光和輕松的快感，是歡快和愉悅的水乳交融，是愛與美的天然結晶。
曲調如行云流水，應該是他對這首曲子最貼切的形容。輕柔的纏綿里充斥著銀鈴般的剛性，毫不粘滯毫不拖泥帶水，樂絲和旋律如泉涌般隨著指尖流暢而出，能平息痛苦人的傷痛和撫慰受傷人的心靈。
經過鈕約交響樂團的精心演奏，這首曲子無懈可擊，就連查理都不得不嘆服艾格倫在古典音樂中的統治力。
這樣的音樂，蒲潼拿什么贏啊？
長達十幾分鐘的曲子，他的心中愣是沒有任何波瀾，這首曲子能給人帶來絕對的寧靜，很難讓人生出雜念。
“還挺催眠的，不過聽完確實想談戀愛了。”
就算迦亞不喜歡這種音樂風格，也不得不說一句牛逼，作為擅長愛情歌曲的歌手，他對這個主題還是相當敏感的。
這首曲子，無愧于愛情之名。
“時間到了。”
查理瞥了眼手機上的0:00，甚至有些迫不及待地點進了蒲潼的賬號主頁，除了一首嶄新出爐的古典音樂，他還附帶了一個文檔。
“這是什么……劇本？”
艾格倫聞言一愣，隨即也點進了蒲潼的主頁，他一直是個音樂劇演員，除了古典音樂，也只有劇本能吸引到他了。
劇本和音樂名都是《梁山伯與祝英臺》，他們三個老外不解其意，只能單純地欣賞音樂了。
蒲潼的做法出人意料，他并沒有去研習大熱的歐洲古典音樂，而是用了自己國家的傳統音樂。
這一點不禁讓查理幾人高看了他一眼，能立足于自家音樂土壤的，才能作為代表一個文化的音樂人。
盡管華夏的古典音樂在國際范圍內并不出名，但也正因如此，對于所有人來說，這都是一片新的土壤。
艾格倫對劇本更感興趣，開始飛速瀏覽起了劇本，查理也不浪費時間，反手點開了播放鍵。
音樂一開始，在弦樂顫音的背景下，長笛吹奏出優美、輕柔的旋律，仿佛描繪了梁祝求學路上春光明媚、鳥語花香的故事背景。
這段由雙簧管奏出的主題音調，取自越劇的過門音樂。
曲子的前奏讓幾人耳目一新，他們從未了解過華夏的傳統音樂，不曾想也別有一番風味。
正如蒲潼當天的掩飾，這首曲子分為序幕，殉情和化蝶三個部分。
序幕部分先聲奪人，但查理最喜歡的還是殉情部分結尾的演繹，音樂急轉直下，弦樂采用快速的切分節奏，激昂而果斷，獨奏小提琴以散板的節奏與樂隊齊奏的快板交替出現，女主撲倒在男主的新墳前呼天號地泣訴的情景映入眼簾。
這一段的的旋律直擊靈魂，僅僅是這部分，蒲潼在古典音樂領域的才華已不比任何人差。
假以時日，他估計真的能戰勝艾格倫吧……但，不是現在。
是的，在查理看來，這首曲子前兩部分的演繹距離艾格倫的曲子仍有差距，至于最后收尾的幾分鐘，又能有多精彩呢？
“不對。”
旁邊的艾格倫已然看完了整個劇本，以他多年的演出經驗，愛情劇目的結局或喜或悲，但真正感人至深的故事都是悲劇居多。
《梁山伯與祝英臺》自然是悲劇結尾，無法終成眷屬的兩人雙雙殉情，準時算不上什么好結局。
但結尾處突然的峰回路轉出乎他的預料。
第三篇章，第一小提琴與獨奏小提琴再次奏出令人難忘的愛情主題，仿佛化為彩蝶的梁、祝在鮮花叢中翩翩起舞，訴說他們忠貞不渝的愛情。
“化蝶”美哉，美在一個“情”字，又美在一個“憾”字。
這種對于生命和愛情極美的藝術表達讓他們久久無法回神。
在國外，人們對于死亡更多的是敬畏和恐懼，死亡是一切的終結，他們避之不及。
即便是在故事里，死亡也無非是上天堂和下地獄。
但在這首曲子，這個故事里，他們看到了與眾不同，別開生面的華夏文化。
死亡，也是新生。
所愛無疾而終，化蝶長情與共。
這首曲子，是華夏人的浪漫。